2011/12/01

高美館10年六個月志工發個牢騷


(請同事拍的照片沒打燈光,因為是IPHONE 3GS,畫質很差,請見諒)

加入高美館志工是2001年六月,
到今天已滿10年六個月,
在這裡看到藝文界的百態,
也看到公辦美術館經營的困境與公務員心態的顢頇,
也看到志工的服務態度想法天差地別,
更看到觀眾素質的參差不齊.感慨蠻多的...

高美館的展售區其實是最受歡迎的地方,
因為藝術也許很難懂,
但看看文具首飾文創產品以及書或畫冊,
對一般民眾而言最是可以發揮的地方.....
許多人進入展場走馬看花20分鐘就出來了,
卻在展售區東摸摸西摸摸混了一小時以上....

慕夏大展—新藝術‧烏托邦將展至2012年2月5日,許多南部人對近在咫尺的高美館不太在意,
卻可以像趕時髦一樣遠赴台北觀展,
同樣的內容,台北是擠的水洩不通,
高雄卻可輕鬆參觀欣賞,
執優執劣不言可喻.....
人類已經進化了幾十萬年,
許多人還陷在祟洋祟膚色祟地域,
把人分成上等人下等人....
什麼三低一高下港的名詞上打轉,
好像仍在心智未開的蠻荒世紀....
可憐!!
(去一趟台北高鐵+吃喝至少要4000元,加旅社則要7000元.)

在慕夏大展值班了許久次,
反複看了幾次他的畫作,
慕夏的作品個人特點是畫中的女人是他個人女性理想的化身,
從頭髮式樣,配件,
嘴唇唇型與顏色,
女人膚色也以白人為主,
女人背後都有神話或神化般的圓形光圈,
穿著帶有新古典主義的長袍或波希米亞式的裝扮,
且柔軟貼身極度女性化,
四周圍繞著豐富的花草藤蔓,
大量使用如教堂建築或圓拱形框架,
在構圖上注重留白,
顏色對比,
補色輝映效果,
同色系浪漫調合,
並在人物主題與背景分離上使用粗黑線條,
文字或商品名成為畫的一部份,
尤其是在工業印刷機出現之前的石版印刷與套色均有令人耳目一新的古典藝術價值。

沒有留言: